La película dirigida por Phyllida Lloyd y protagonizada por Meryl Streep narra la historia de Margaret Thatcher, la primera mujer en llegar al cargo de Primera Ministra del Reino Unido. La película explora su vida política y personal, mostrando cómo logró superar las barreras impuestas por su género y clase social para convertirse en una líder poderosa en un mundo dominado por hombres.

A lo largo de la producción se muestran momentos clave de su carrera política, incluyendo su nombramiento como Primera Ministra en 1979 y la guerra de las Malvinas en 1982. La dama de hierro ofrece una visión íntima y profunda de una mujer compleja y extraordinaria que pagó un alto precio por el poder que alcanzó.

Julie & Julia es una película dirigida por Nora Ephron que cuenta la historia de Julie Powell (Amy Adams), una mujer que se siente atrapada en su trabajo y busca una forma creativa de escapar de su rutina diaria. Decidida a hacer algo diferente, Julie se propone como reto cocinar las 524 recetas del libro «Dominando el arte de la cocina francesa» de Julia Child  (Meryl Streep), una icónica chef y autora de libros de cocina.

A lo largo del proceso, Julie escribe sobre sus experiencias diarias en un blog que se convierte en un éxito entre los amantes de la cocina y la cultura culinaria. La película alterna la historia de Julie con la vida de Julia Child en los años 50, mostrando cómo llegó a convertirse en una de las chefs más influyentes del siglo XX. Julie & Julia es una historia inspiradora sobre el poder de la pasión y la creatividad para transformar la vida de las personas.

La película es la versión cinematográfica del popular musical de ABBA y cuenta la historia de Sophie, una joven que ha crecido en una pequeña isla griega con su madre, Donna (Meryl Streep), una mujer rebelde y poco convencional que siempre ha mantenido en secreto la identidad de su padre. Cuando Sophie decide casarse, decide que es el momento de averiguar quién es su padre y, para ello, invita a la isla a tres hombres que podrían ser su padre.

A medida que la boda se acerca, Sophie debe lidiar con la incertidumbre de su paternidad y con el caos que se produce al reunir a los tres hombres con Donna, quien no esperaba volver a verlos después de tantos años. Mamma Mia! es una película llena de música, baile y comedia, que celebra el amor, la familia y la amistad, dirigida también por Phyllida Lloyd.

El diablo viste de Prada es una película estadounidense de comedia-drama dirigida por David Frankel y basada en la novela homónima de Lauren Weisberger. La historia gira en torno a Andrea Sachs, una joven periodista recién graduada de la universidad que sueña con ser escritora. Cuando consigue un trabajo como asistente personal de Miranda Priestly (Meryl Streep), la poderosa y dominante editora en jefe de la revista de moda más importante del mundo, «Runway», Andrea se sumerge en un mundo de lujo, glamour y alta moda.

A medida que se va adaptando a su nuevo entorno, Andrea comienza a sentir la presión y el estrés que implica su trabajo y, en particular, la relación difícil que mantiene con Miranda. A pesar de que Andrea se siente atrapada en su trabajo y alejada de sus amigos y familia, descubre que puede aprender mucho de Miranda y de su exigente estilo de liderazgo, lo que la lleva a replantearse sus prioridades y su visión del éxito. La película es una reflexión sobre la ambición, la presión laboral, las relaciones interpersonales y la importancia del trabajo en equipo.

La producción audiovisual, dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por él mismo junto a Meryl Streep, está basada en la novela del mismo nombre de Robert James Waller. La historia sigue a Francesca Johnson (Meryl Streep), una ama de casa y madre de dos hijos que vive en una granja en Iowa, Estados Unidos, durante los años 60. Su esposo e hijos se van de vacaciones por cuatro días y durante este tiempo, un fotógrafo de la revista National Geographic, Robert Kincaid (Clint Eastwood), llega a la ciudad para hacer una sesión de fotos en los puentes cercanos.

Francesca y Robert se conocen y comienzan una intensa relación amorosa durante los cuatro días que dura su estancia en la ciudad. A medida que la fecha de partida de Robert se acerca, Francesca se enfrenta a una difícil decisión entre su amor por Robert y su vida familiar. La película explora temas como el amor, la lealtad, la familia y la felicidad, y muestra cómo una breve experiencia puede cambiar la vida de una persona para siempre.

Postales desde el filo es una película basada en la novela homónima de Carrie Fisher y dirigida por dirigida por Mike Nichols. Esta se centra en la historia de Suzanne Vale (Meryl Streep), una actriz de Hollywood que está luchando por mantener su sobriedad mientras trata de revivir su carrera en la industria del cine. Después de un colapso nervioso en el set de su última película, Suzanne es enviada a un centro de rehabilitación para recibir tratamiento.

Durante su tiempo allí, se enfrenta a sus demonios internos, aprende a aceptar su adicción y trabaja para reconstruir su vida. La película aborda temas como la adicción, la recuperación, la fama, la soledad y la relación entre madre e hija. Es una mirada sincera y conmovedora a la vida de una mujer que intenta superar sus problemas personales mientras trata de encontrar su lugar en el mundo del cine.

Basada en la autobiografía de Karen Blixen, la historia se desarrolla en Kenia a principios del siglo XX y, sigue a Karen Blixen (Meryl Streep), una mujer danesa que se traslada a África para casarse con un barón británico, Bror Blixen (Klaus Maria Brandauer). Sin embargo, la vida en África no es lo que ella esperaba y su matrimonio no funciona, por lo que Karen comienza a establecer relaciones con los nativos de la zona y a enamorarse del cazador y aventurero británico Denys Finch Hatton (Robert Redford).

A lo largo de la película, Karen experimenta una serie de altibajos emocionales mientras lucha por hacer frente a la vida en África y por encontrar su lugar en el mundo. La película explora temas como el amor, la aventura, el sacrificio y la lucha por la independencia y la libertad personal. Es una película con una hermosa fotografía, una banda sonora memorable y actuaciones destacadas, que se ha convertido en un clásico del cine.

La película cuenta la historia de Sophie Zawistowski (Meryl Streep), una inmigrante polaca que vive en Brooklyn, Nueva York, y que está tratando de reconstruir su vida después de sobrevivir al Holocausto. La película se centra en el relato de su vida durante y después de la guerra, en el que se incluyen sus decisiones más difíciles, como la de elegir cuál de sus dos hijos sobreviviría a la deportación a un campo de concentración.

La historia se desarrolla en dos líneas de tiempo: el pasado y el presente, en el que Sophie se encuentra con un escritor llamado Stingo (Peter MacNicol), quien se convierte en su amigo y confidente. La película explora temas como la culpa, el arrepentimiento, la amistad, el amor y las decisiones imposibles que pueden afectar a toda una vida. La actuación de Meryl Streep fue muy aclamada y le valió su primer premio de la Academia a la mejor actriz.

Robert Benton dirigió esta película basada en la novela homónima de Avery Corman. La película cuenta la historia de un hombre llamado Ted Kramer (Dustin Hoffman) y su esposa Joanna (Meryl Streep), quienes se separan después de que Joanna abandona a su esposo y a su hijo de seis años, Billy (Justin Henry). Ted se queda a cargo de Billy, pero debe aprender a ser padre y manejar su trabajo al mismo tiempo.

Sin embargo, después de un tiempo, Joanna regresa y quiere recuperar la custodia de Billy, lo que desencadena una amarga batalla legal por la custodia del niño. La película explora temas como el amor, la familia, el divorcio, la paternidad y el sacrificio. La actuación de Meryl Streep en el papel de Joanna le valió su primer premio de la Academia a la mejor actriz de reparto. La película fue un gran éxito comercial y crítico y ganó cinco premios de la Academia, incluyendo el de mejor película y mejor actor para Dustin Hoffman.

The Deer Hunter es una película dirigida por Michael Cimino y protagonizada por Robert De Niro, Christopher Walken y Meryl Streep. La historia sigue a un grupo de amigos que trabajan en una fábrica de acero en Pensilvania y que deciden unirse al ejército para luchar en la guerra de Vietnam. La película explora los efectos de la guerra en la psicología de los soldados y en su vida personal después de regresar a casa.

Además, es famosa por sus escenas de la ruleta rusa, un juego peligroso que los soldados son obligados a jugar por sus captores vietnamitas. La actuación de Christopher Walken en el papel de Nick le valió el premio de la Academia al mejor actor de reparto. Además, la película también ganó los premios de la Academia a la mejor película, mejor director, mejor montaje y mejor sonido. El cazador es considerada una de las mejores películas de la década de 1970 y ha sido aclamada por la crítica y el público.

¿Sabías que el cine está completamente relacionado con la comunicación?

Meryl Streep es una actriz reconocida mundialmente por su talento y habilidad en la interpretación, gracias a su capacidad para comunicar emociones, pensamientos y mensajes a través de su actuación. La interpretación actoral es una forma de comunicación muy poderosa, ya que permite que el espectador se identifique con el personaje y experimente una gama de emociones a través de la historia que se cuenta.

Por ello, es imprescindible formarse en el ámbito de la comunicación debido a que es la clave para triunfar en cualquier sector. Desde Next Educación te invitamos a conocer un innovador programa enfocado a la comunicación. Gracias a este Máster en Comunicación Corporativa puedes convertirte en un experto y lograr destacar en el sector que más te interese. Si necesitas asesoramiento académico puedes solicitar una sesión de mentoring gratuita con nuestro equipo de asesores.